CGデザイナーの給料・平均年収はいくら？転職による年収アップの方法など解説
映像やゲームの世界を彩る職業、CGデザイナー。創造力を活かした仕事、高い報酬、そして豊かな将来性。
では、CGデザイナーの仕事にはどれほどの年収が期待できるのでしょうか？
どうすればCGデザイナー職に就くことができるのか？
疑問を解決し、あなたがCGデザイナーとしての道を切り開く一助となるよう、本記事では、年収の実態から必要スキルまで、あなたの知りたい情報を詳細に解説していきましょう。
Contents
CGデザイナーの平均年収
CGデザイナーが企業に勤める場合、平均年収は300万円から500万円の範囲に集まることが多いです。月収に換算すると、およそ25万円から40万円相当になります。年収は、CGデザイナーの分野を2次元（2D）と3次元（3D）に分けて見ても、ほぼ同じ範囲で共通しています。
全国の平均年収としては、厚生労働省の調査結果によると480.6万円とのデータがあります。一般的な会社員の平均年収が平均給与は461万円なことを踏まえると、CGデザイナーの給料は他の職業と比較しても十分な水準にあります。
フリーランスとして独立し活動する場合、年収はプロジェクトの受注状況や成果物の報酬額によって大きく左右されます。報告される平均年収はおおよそ700万円ほどとされており、月収に関しては、受ける案件によって20万円から100万円と幅広い変動が見受けられます。
CG業界ではスキルや参加作品の質が高いほど、収入が上がる傾向にあります。個々のデザイナーの能力が直接的な評価となり、成果物のクオリティによって年収が決定されることが一般的です。
高度な技術を持ち、多様なプロジェクトへの貢献ができるCGデザイナーは、より多くの報酬を期待できます。
出典：CG制作-職業詳細| job tag（職業情報提供サイト（日本版O-NET））
CGデザイナーの働き方
CGデザイナー職は、創造性と技術を駆使して仕事を進める業種です。多くの場合、プロジェクト単位でチームを組み、作業を分担して進行しますが、プロジェクトによっては長時間労働が必要になることもあるでしょう。
さまざまなプロジェクト環境下で、バランスの取れた働き方を実現するには、働く環境を事前に把握し、自己管理能力を高めることが重要だと考えられます。
スムーズな業務進行のためには、個々の専門性を活かした協働や、チーム内の円滑なコミュニケーションが重要です。ときにはプレッシャーのなかでの作業となりますが、完成した作品が多くの人の手に取られ、高い評価を得ることができれば、大きな達成感となるでしょう。
CGデザイナーとして活躍するためには、自分自身の健康管理だけでなく、効率的な作業方法やストレスマネジメントも大切にしながら継続していくことが求められます。
また、CGデザイナーと一口に言っても、専門分野はさまざまです。
大きな分類としては2次元（2D）と3次元（3D）に分かれます。また、製作する対象としては映画、アニメーション、ゲーム、VR、広告などがあります。
働き方は、企業に勤めてプロジェクトチームに配属されるか、フリーランスとしてプロジェクト単位で受注します。
フリーランスとして働くことを選べば、仕事の時間や場所を自由に選べ、クリエイティブな表現により集中できる環境が得られるかもしれませんが、収入の不安定性や仕事を確保するための営業活動が欠かせなくなります。
CGデザイナーとしての働き方は1つではなく、各自の価値観や目指すキャリアに応じてさまざまな道が存在します。
CGデザイナーに就職・転職するメリット
CGデザイナーへの就職や転職は、自らのアイデアや創造力を形にし、広い世界で活躍する可能性を秘めています。
多くの人々に影響を与える作品を生み出し、多種多様なプロジェクトに関わることができるため、創造性を発揮する喜びが得られます。また、映画やゲーム業界だけでなく、広告や仮想現実（VR）など、増え続ける市場でCGスキルが重宝されており、職の選択肢が豊富です。
CGデザイナーに就職・転職するメリットを3つのポイントでご説明します。
最新技術に触れられる機会が多い
CGデザイナーは、新しい技術と切っても切り離せない職業です。映画、ゲーム業界、広告など、CGデザインの需要があるフィールドでは常に最新技術が導入されています。
第一線で活躍するCGデザイナーには、新しいツールや技法を学習し、実際の作品に応用する機会が多くあります。
例えば、現実世界を再現するフォトリアリスティックなレンダリング技術や、キャラクターの動きを自然に表現するモーションキャプチャー技術、実物を撮影して3Dモデルを作るフォトグラメトリーなど、業界の進化にともなって、CGデザインの技術も進歩しています。
最新技術に触れながらスキルを磨くことは、専門的な成長につながるだけでなく、より魅力的でリアルな作品を生み出す原動力になります。最新技術に接する機会が多い環境は、技術的な好奇心を持つ人にとってはとても刺激的であり、職務を通じて常に最先端を追求できます。
多様な専門分野があり市場が拡大している
CGデザインの世界では、映画・ゲーム・VRまでの幅広い分野で専門家が求められています。
3Dの分野では、モデラー、リガー、アニメーター、エフェクター、コンポジターなど、それぞれに特化した技能が重宝され、市場は拡大しています。
例えば、映画産業の迫力あるビジュアルエフェクトやアニメーションでは、リアリティあふれるキャラクターデザインや背景が必要不可欠です。
ゲームの分野でも、高度なグラフィックスとリアルタイムレンダリングがプレイヤーに新たな体験を提供します。
専門分野の発展には、技術革新が大きく寄与しており、CGデザインの技術は日々進化しています。VRやARのような新しい技術との相性も良く、市場拡大にともない、新たな表現方法やアプリケーションが生み出されています。
CGデザイナーには、上記の技術を活用し、ユーザーに新しい価値を提供する役割があります。
加えて、CG市場の拡大は、デザイナーのキャリアにとっても期待が高まります。技術の進歩に合わせてスキルを磨くことで、より多くの機会が得られるわけです。CG市場は今後も成長を続け、規模が拡大していくことが予測されています。
出典：CG market to reach $160 billion by 2024 – ACM SIGGRAPH Blog
クリエイティブは国境を越える
CGデザイナーのスキルは、国境を越えた多様なプラットフォームでの活躍が可能です。独自のアイデアや創造力を世界中の消費者に届け、国際的なプロジェクトや企業で働く機会が存在します。
例えば、アニメーションやゲーム業界では、CGデザイナーの技術がグローバルな市場で重宝されています。映画製作やゲーム開発など、国際的なプロジェクトに参加して、世界各地の視聴者に感動を与える作品を創るチャンスもあります。
また、海外のスタジオで仕事をすると、異文化交流の場を持ち、自身の創造力をさらに豊かにできるでしょう。CGデザイナーは、国際的な需要が高く、グローバルなキャリアを築くための扉が開かれています。
CGデザイナーに就職・転職するデメリット
CGデザイナーとしてのキャリアを積むには、業界特有の厳しい側面にも目を向ける必要があります。
以下に3つのポイントに分けて解説します。
常に流行や最新技術についていく必要がある
CGデザイナーは、常に変化する流行や技術の進展に対応し続ける必要があります。業界のトレンドを追いかけ、新しいソフトウェアやツールの習得を怠らないようにすれば、市場での競争力を維持できます。
学習意欲と適応能力の高さを求められるため、学び続けるのが苦手な方にはデメリットと感じられるかもしれません。
プレッシャーが強い
クリエイティブな業務をこなすうえで、ハイクオリティな作品を創るためのプレッシャーは避けられません。
例として、映画やゲームのプロジェクトでは、公開日やリリース日など、外部からの期限が存在します。そのため、緻密なスケジュール管理と効率的な作業が不可欠です。
また、クライアントからのフィードバックを受けてリテイクをおこなう場合もあり、クライアントからの厳しい要求は、精神的な負担となり得ます。CGデザイナーにはプレッシャーに耐え、常にベストを尽くす姿勢が求められます。
プレッシャーの厳しい環境は、自己成長の機会ともとらえることができます。高い目標を達成するためには自己管理能力を磨き、困難な状況でも冷静に対処する力が身につきます。さらに、多くのプロジェクトを経験を通じて、プロとしての実力や経験値が向上し、将来的な市場価値の高いデザイナーへと成長する機会につながります。
人気職なため競争が激しい
CGデザイナーは、映画やゲーム業界などでの需要が高く、多くの人が目指す人気職です。そのため、入社や昇進の機会を得るための競争は激しくなっています。
また、中小規模のスタジオでは、給与や労働環境はさまざまで、安定した生活を確保するためには、慎重なキャリアプランが求められるでしょう。
CGデザイナーを目指すにあたっては、独自のスキルセットの構築やポートフォリオの強化など、他の応募者と差別化を図り、プロフェッショナルとしての成長が重要となります。
CGデザイナーに必要なスキルセット
CGデザイナーとして成功を収めるためには、技術的な能力だけでなく、チームワークを発揮するためのコミュニケーション能力やデッサンなどCGの基礎となるデザイン系スキルも高い水準が必要となります。
スキル別に見ていきましょう。
自己管理能力
自己管理能力は仕事の質と効率を高めるために不可欠です。自己管理能力があれば、プロジェクトの納期を守り、高いレベルのクリエイティビティを維持できると考えられます。
例えば、優れた時間管理により、複数のタスクを進行しながらも、疲れを知らずクリエイティブなアイデアを生み出すことが可能となります。
また、健康管理を含む自己管理は、長時間の作業が求められるデザイナー職にとって、持続可能なキャリア構築の助けとなるでしょう。具体的には、規則正しい生活や適度な運動により、心身の状態を最適に保ち、創造力を高めることができると考えられます。
自己管理能力はCGデザイナーが市場価値を高め、質の高いアウトプットを支えることで、年収向上につながる重要なスキルです。
コミュニケーション能力
CGデザイナーとして成功を収めるためには、個々のクリエイティブ能力だけでなく、チームメンバーやクライアントと効果的にコミュニケーションを取る能力が大変重要です。
なぜなら、CG制作は多岐にわたる専門性を持つクリエイターたちの協力によって成り立っており、明確な意思疎通がプロジェクトを円滑に進めるため必要となるからです。
例えば、ディレクターやプロデューサーとの間で、制作物のイメージを共有し、納期や品質の要件を満たしながら仕事を進める必要があります。
コミュニケーション能力が高いCGデザイナーは、チーム内での信頼を築きやすく、プロジェクトリーダーやディレクターへの昇進も期待でき、結果として年収の向上にもつながります。
CGデザイナーにとってコミュニケーション能力は、単なる対人スキルを超え、キャリアアップや収入増に直結する重要な要素です。
デッサンスキル
デッサンスキルは、CGデザイナーが持つべき重要な能力の1つとされています。デッサンの技術は、物体を立体的にとらえ、リアリティのある作品を生み出すための基盤となります。
デッサンを通じて、形や影、光のとらえ方を学び、CGに深みを加えることが可能となります。例えば、キャラクターデザインでは、人間の身体の構造や比率を正確に理解すると、よりリアルかつ魅力的な造形を実現できます。
業界では、作品のクオリティが直接収入に影響を及ぼす傾向にあり、デッサンスキルが高いデザイナーはより複雑で高度な表現を求められる案件を任される可能性が高くなります。結果として、プロジェクトでの責任範囲が拡大し、収入の上昇につながります。したがって、CGデザイナーが自らのキャリアと収入を向上させたいのであれば、デッサンスキルの習得と向上に努めることが、効果的です。
グラフィック系のスキルを扱える
グラフィック系のスキルはCGデザイナーにとって必須とされています。理由としては、CGデザインの本質がビジュアルコンテンツの創造にあるため、グラフィック系スキルを駆使すると、より豊かな表現が可能になるからです。
例えば、AdobeのPhotoshopやIllustrator、3DモデリングソフトウェアのMayaや3dsMaxなどが挙げられます。ツールは定期的にアップデートで機能追加がされるため、常に新しい機能を学び、自身のスキルを拡充する必要があります。
グラフィック系のスキルは、作品のクオリティを決定づける要素であり、市場価値を高めるためにも重要なポイントです。
CGデザイナーの年収を上げる方法
CGデザイナーとして収入を増やすには、さまざまなアプローチがあります。
順番に見ていきましょう。
スキルの習得と洗練
CGデザイナーとしてのキャリアを築くには、スキルと資格の習得が不可欠です。まず、基礎となるデッサン力を高めることで、物体の形や構造を正確にとらえ、リアルな作品作りに役立てることができます。次に、色彩理論を学び、色の組み合わせや効果的な色使いを理解すれば、作品に深みと魅力を与えられるようになります。
専門スキルの向上も重要であり、最新のCGソフトウェアを使いこなせる能力は、CGデザイナーにとっての大きな武器となります。3Dモデリング、物理シミュレーション、アニメーションなど、専門分野に応じたスキルを磨くことが求められます。さらに、ユーザー体験を考慮したUI/UXデザインの知識も、多くのプロジェクトで有効です。
コミュニケーションスキルもCGデザイナーには欠かせません。チームで作業を進める際には、意見を交換し合い、柔軟な対応がプロジェクトの成功に直結します。加えて、マネジメント力を高めることで、プロジェクトの計画や時間管理、チームを率いるリーダーシップを発揮できるようになります。
スキルの向上には後述する、資格の取得が役立つ場合もあります。
作品・アセットの販売
CGデザイナーとして収入を得る方法の1つに、自ら制作した作品やアセットを販売する手段があります。作成した3Dモデルやテクスチャー、アニメーションなどをオンラインで提供し、他のクリエイターや開発者が利用できるように公開します。具体的には、Adobe Stockなどのデジタルマーケットプレイスを利用して、有料で提供すれば、収益源にできます。
例えば、ゲーム開発者が新しいプロジェクトで必要とするキャラクターモデルを求めている場合、CGデザイナーが作成したモデルを購入し、ゲーム内で使用するケースが想定されます。アセット販売は、CGデザイナーにとって副収入を生むチャンスとなり、クリエイティブなスキルをより広範な市場に展開できる機会です。
アセットの販売は、CGデザイナーが独自の作風や技術を市場に認識してもらい、評判を獲得する手段にもなります。作品が広く使われることで、品質とCGデザイン技術が認められ、将来的な仕事の依頼につながることもあります。また、定期的な収入源として、経済的な安定にもつながるでしょう。
Adobe Stock以外にも以下のようなマーケットプレイスがあります。
講座・ワークショップの開催
CGデザイナーとしての収入を増やす1つの方法は、講座やワークショップを開催する方法です。専門知識を持つCGデザイナーは、自身のスキルを共有し、教えることで収益を上げることができます。自分の技術を磨きながら、同時に他の人々に価値を提供する素晴らしい手段です。
例えば、3Dモデリングやアニメーションの基本から応用までを学べるワークショップを開催し、参加者から受講料を得ることができます。また、講座はオンラインでも実施できるため、地理的な制約を超えた多くの人々に提供する機会を得られます。
CGデザインの技術を教えることは、受講者にとっても大きなメリットがあります。なぜなら最新の技術や現場で求められるスキルを習得し、受講者のキャリアアップにつなげられるからです。さらに、講座やワークショップを通じて、業界のネットワークを広げ、新たな仕事の機会を見つける可能性も高まります。
チュートリアル動画の公開
CGデザイナーとしての収入を高める手段の1つに、知識の共有が挙げられます。具体的には、チュートリアル動画の制作と公開によって、スキルを世界に発信し、副収入にする方法です。
動画共有プラットフォームやオンライン学習サイトでは、専門知識やノウハウを求める多くの視聴者がいます。動画を公開すれば、CGデザイナーとしての技術を学びたいと考えている人々に対して、有益な情報を提供できます。
動画制作は、自身の技術力の見せ場であり、作業プロセスの解説や技術のコツを伝えることで、視聴者に価値を提供します。結果として、広告収入やチャンネル登録者の増加、場合によっては有料のオンラインコースへの参加を促すこともできるかもしれません。
また、チュートリアル動画は、CGデザイナーとしてのブランドを構築するうえでも重要な役割を果たし、業界内での認知度を高めることにつながります。
CGデザイナーの年収を上げる資格
CGデザイナーとしての技術力を証明し、年収を上げるために、資格を取得する方法が考えられます。
資格を取得すれば、専門的な知識や技術が評価され、実務でも高い専門性を示すもので、就職やプロジェクト参加で有利に働くでしょう。
CGクリエイター検定
CGクリエイター検定は、幅広いCG知識と技術力を証明する民間資格であり、映像制作に関する理論やソフトウェア操作技術などが問われます。
検定には、初心者向けのベーシックレベルとより専門的な知識が求められるエキスパートレベルがあります。具体的には、ベーシックではCG制作の基本知識を、エキスパートでは応用的な技術や法的知識までを問う試験内容になっています。
CGデザイナーとしての能力を客観的に示す手段として、または自己のスキルアップのための目安として、CGクリエイター検定の資格は大変役立ちます。
多くのCGデザイナーが利用するソフトウェアの操作スキルをはじめ、映像表現に関する理論的な知識も身につけることができるため、CGデザイナーの年収向上に間接的に寄与する可能性が高いです。
色彩検定
色彩検定は、色に関する知識を体系的に学ぶことができる文部科学省後援の公的資格です。資格取得を通じて、CGデザイナーは色彩理論を深く理解し、作品に生かすことが可能となります。
なぜなら、色彩は視覚表現で重要な役割を果たし、心理的な影響を及ぼすからです。例えば、色彩心理学に基づく配色は、ユーザーの感情を動かし、作品の印象を強化できます。
色彩検定には1級から3級まであり、3級が基礎レベル、2級以上が実務に直結する応用レベルと位置づけられています。また、色覚の多様性に配慮したUC級も設けられています。
CGデザイナーとして差別化を図り、より専門的なスキルを身に付けたい場合、色彩検定は大きな助けとなるでしょう。
Photoshopクリエイター能力認定試験
Photoshopクリエイター能力認定試験とは、Adobe Photoshopの操作技術と知識を認定するための試験です。
試験を通じて、CGデザイナーが日常的に使用する重要なソフトウェアの習熟度を証明できます。特に、新規ドキュメントから1つのグラフィックコンテンツを完成させる実践的な試験内容により、実際の仕事を想定したスキルを測ることができます。
スタンダードレベルとエキスパートレベルの2つのレベルがあり、それぞれ初心者から上級者までの技術力を認定します。
CGデザイナーにとってPhotoshopは不可欠なツールであり、ツールの使いこなしは作品のクオリティを左右します。試験に合格すれば、仕事の効率化はもちろんのこと、得意分野をアピールし、年収アップにもつながる可能性があります。
また、Photoshopのさまざまな機能を網羅的に学ぶことにより、自身のデザインの幅も広がるでしょう。
Illustratorクリエイター能力認定試験
Illustratorクリエイター能力認定試験は、グラフィックデザインの世界で広く利用されるAdobe Illustratorの使い方を習得し、スキルを証明するための資格です。
試験では、イラストレーションやロゴデザイン、WEBデザインパーツなど、具体的な制作課題を通して、Illustratorの操作能力が問われます。
スタンダードとエキスパートの2つのレベルがあり、スタンダードでは基本的な操作を、エキスパートではより高度な技術を証明できます。
資格を持つことは、CGデザイナーとしての専門性を示すだけでなく、デザイン制作の幅を広げる意味でも重要です。
さらに、資格を取得する過程で新たな機能やテクニックを学ぶことができ、以降の仕事に活かせるでしょう。
Illustratorクリエイター能力認定試験は、CGデザイナーの能力を証明し、仕事の質を高める基礎となります。
画像処理エンジニア検定
画像処理エンジニア検定とは、CG-ARTS協会が提供する資格で、画像処理技術の知識があることを証明します。画像処理エンジニア検定は、工業分野や医療、リモートセンシングなど多岐にわたる領域の専門性を問うており、エンジニアや研究者に最適な資格とされています。
画像処理エンジニア検定を取得すると、CGデザイナーが技術の幅を広げ、多様な業界で活躍できる土台を築くことができます。
ベーシックレベルでは基礎知識が、エキスパートレベルでは応用知識が問われます。画像処理エンジニア検定は、ソフトウェア開発能力だけでなく、関連するハードウェアやシステムに関しても理解が求められるため、CGデザイナーのスキルの幅を広げ、より専門的な領域に挑戦する際の支えとなるでしょう。
CGデザイナーの将来性
CGデザイナーは、今後も高い将来性を持つ職業です。CGデザイナーの仕事の市場価値は、技術の進化とともにますます高まってきています。
特に、バーチャルリアリティ（VR）や拡張現実（AR）のような技術が日常生活や企業の製品・サービスに取り入れられることが多くなるにつれて、CGデザイナーに対する需要も増大しています。統計によると、CG市場は今後数年間で着実な成長を遂げると予測されており、成長の中心にはCGデザイナーたちがいます。
さらに、映画やゲーム産業では視覚効果の需要は絶えずあり、高品質なCGを提供するCGデザイナーの役割は、今後も不可欠です。また、クラウドベースのサービスやタブレットで利用できるデザインソフトウェアの普及により、CGデザイナーはより多くのツールへ手軽にアクセスでき、創造性を発揮する場が増えていくことでしょう。
以上のように、CGデザイナーはさまざまな企業の製品やサービスの最前線で活躍できるため、今後も市場価値が高く、多くの機会がある職業です。
まとめ
CGデザイナーの将来性や働き方などさまざまな事情をご紹介しました。
- ・最新技術に触れられる機会が多い。
- ・年収アップにはスキルアップと副業が効果的。
- ・CGクリエイター検定などの資格が有効。
CGデザイナーは、昨今のデジタル化とエンターテインメント産業の盛り上がりにより、近年需要が拡大しています。
最先端技術を活かしてクリエイティブを制作する、CGデザイナーへの転職を検討してはいかがでしょうか。
